Encanto Nómada es una experiencia inmersiva diseñada para que el público asistente sea parte viva de una gran fiesta gitana En escena : Banquina Compania de Circo, Dj YerbaBuenna y varias Compañías y solistas de Fusion Bellydance de Quito

Datos del Evento

Fecha: Viernes 28 de agosto Agenda: -

Desde las 13h00 Mercadillo de emprendimientos alternativos Entrada libre -

19h00 Hafla Fiesta Gitana Costo 10 dólares Lugar : Teatro Coescena Humanizarte (Leonidas Plaza y Lizardo García) Organiza : Yana Qolla Danza Tribal Eternamente agradecidas por su invaluable apoyo a esta iniciativa de arte independiente

¡ATENCIÓN, RESPETABLE PÚBLICO!
403 gallinas han desaparecido. Un águila juvenil ha sido acusada. Una madre ha venido del bosque a buscar a su guagua. Y el Tribunal de Juzguería… necesita urgentemente su presencia.
En El extraordinario y tragicómico juicio de Isidori: instrucciones para sentenciar un águila y salir trasquilado, un espectáculo de teatro y títeres para todo público.
Respetable público: su presencia ha sido requerida.
Venga a ocupar su puesto en el juicio más absurdo, delirante y tragicómico del siglo.
Pero aquí usted no viene solamente a mirar. Usted viene a juzgar. A reírse, sospechar, indignarse, emocionarse y decidir quién es realmente responsable de este misterioso gallinicidio.
GRAN TEMPORADA DE AGOSTO
En el Teatro Patio de Comedias (18 de septiembre entre 9 de Octubre y Amazonas) temporada de estreno en Quito
*Domingos 16, 23 y 30 de agosto de 2026*
11:30 AM
ENTRADAS:
Taquilla general: $8
Preventa: $6
Tercera edad / discapacidad / estudiantes: $8
RESERVA TU ENTRADA: 0967927294 / 0998357146
Porque el veredicto sigue prófugo... y las gallinas también.

Evento de acceso libre.

En la Fundación Teatro Nacional Sucre democratizamos el arte, llevándolo fuera de nuestras instalaciones a la ciudadanía. El Sucre Viajero llega a distintos rincones de Quito. En agosto tendrás varias opciones para disfrutar del arte en tu barrio. 

La edición 2026 de Sucre Viajero llega a su última parada en Lumbisí. La Plaza de la Identidad será el escenario que cierre esta propuesta, que durante la temporada llevó la música y las artes escénicas a distintos espacios del Distrito Metropolitano de Quito. Además de los elencos de la Fundación Teatro Nacional Sucre, la jornada contará con la participación de artistas y agrupaciones invitadas. Durante el día, la Placita del Viajero ofrecerá actividades para toda la familia.

Actividades previas | Placita del Viajero – desde las 10h00

10h00 a 19h00 | feria de emprendimientos

11h00 a 13h00 | Actividades lúdicas, feria infantil y banda de pueblo.

14h00 a 15h00 | Obra: El viaje perdido de Pishku – Gato Relato

Bloque musical | 18h00 a 23h00

15:00 a 16:00 | Grupo Yavirac

16h20 a 17h20 | Orquesta de Instrumentos Andinos

17h20 a 17h30 | Banda de Pueblo

17h30 a 19h00 | La Sonora Dinamita

Este es un evento de acceso libre. 

Una jornada para encontrarnos en comunidad y despedir esta edición de Sucre Viajero con música, teatro y experiencias para compartir en familia.

Sucre Viajero cierra su temporada en Lumbisí con música, teatro y una jornada para compartir en comunidad.

Kintsukuroi es una investigación escénica del artista transdisciplinar Pablo Roldán que, a través de la danza, la performatividad y la teatralidad, explora la memoria y el legado materno, destacando el poder de la vida y la muerte en la sociedad humana. La obra examina la relación entre la tragedia latinoamericana/griega y el teatro contemporáneo.

Esta propuesta escénica fue parte de la programación de la Fiesta Escénica de Quito (FIEQ) 2023.

Una obra de danza que explora la memoria, la vida y el legado materno

Kintsukuroi es una investigación escénica del artista transdisciplinar Pablo Roldán que, a través de la danza, la performatividad y la teatralidad, explora la memoria y el legado materno, destacando el poder de la vida y la muerte en la sociedad humana. La obra examina la relación entre la tragedia latinoamericana/griega y el teatro contemporáneo.

Esta propuesta escénica fue parte de la programación de la Fiesta Escénica de Quito (FIEQ) 2023.

Una obra de danza que explora la memoria, la vida y el legado materno

Evento de acceso libre con descarga de pases.

En la Fundación Teatro Nacional Sucre democratizamos el arte, llevándolo fuera de nuestras instalaciones a la ciudadanía. El Sucre Viajero llega a distintos puntos de la ciudad. En agosto tendrás varias opciones para disfrutar del arte en tu barrio.

La edición 2026 del Sucre Viajero continúa con su temporada, esta vez en el sur de Quito. La Plaza Cívica de Quitumbe será el punto de encuentro de esta emblemática propuesta que tiene como objetivo llevar obras escénico-musicales a todo el Distrito Metropolitano de Quito. Además de la participación de los elencos musicales de la FTNS, se contará con la presencia en escenario de grupos invitados. Y para toda la familia, tendremos la Placita del Viajero, con actividades y espectáculos variados.

Actividades previas | Placita del Viajero – desde las 10h00

10h00 a 18h00  | Feria de emprendimientos locales

15h00 a 17h00   | Actividades: fabricación de máscaras, vaca loca, instrumentos. Toma de la plaza (bailarines y banda de pueblo)

17h00 a 18h00  | Obra:  El viaje perdido de Pishku  – Gato Relato

Bloque musical | 18h00 a 23h00

18h00 | Coro Mixto Ciudad de Quito

19h00   |Grupo Yavirac y Viviana González

20h20  | Orquesta de Instrumentos Andinos

21h15 |Banda de Pueblo

21:40 a 23:00  | Curare

Este es un evento de acceso libre con descarga de pases

Disfruta de un día de música, teatro y actividades para toda la familia. ¡Te esperamos para vivir la ciudad desde el arte!

Sucre Viajero llega a Quitumbe con música, teatro y actividades para disfrutar en familia.

¡Ecuador!
Obra: Tushuy Runami Kani – Memorias de un runa danzante
Memorias de un runa danzante, es una obra de danza contemporánea autobiográfica que reconstruye las memorias de un cuerpo indígena kichwa-panzaleo atravesado por la fe evangélica, la comunidad y la experiencia de la danza. A través del movimiento, la palabra, la música y los símbolos que habitan su historia, Freddy Gustavo Cuchiparte Latacunga emprende un viaje de reconocimiento identitario donde territorio, espiritualidad y memoria se entretejen.

Intérprete y creador: Freddy Gustavo Cuchiparte
Dirección y producción: Vladimir Montenegro Guachamín
Diseño de iluminación: Daniel Mena
Diseño de vestuario: Freddy Cuchiparte y Kinku empresa textil ecuatoriana

Edad recomendada: Jóvenes, adultos y adultos mayores.
12 de agosto
9:00
Centro de Artes La Trinchera
Calle U4 y Av. Barbasquillo - Manta

Registro de boletos (link en la biografía)
Contribución voluntaria
Soporte al: 098 385 9615

Proyecto financiado por el Instituto de Fomento a las Artes, Innovación y Creatividad @creatividad_ec y al apoyo de Fundación y Centro de Artes La Trinchera @latrincherateatro, Centro Cultural SolYdar @ccsolydar, Producciones La Pinchagua, Cía. Ceibadanza @ceibadanza, FroiCorp @froicorp

¡Ecuador!
Semillero de Danza

Taller de Danza de la Unidad Educativa Montecristi
Obra/coreografía: Azabache
Obra/coreografía: "This is me"
Dirección: Juan Reyes Loor

Escuela de danza Ceibadanza
Obra/coreografía: Vértice y Punto Cero
⁠Directores: Juan Reyes Loor y Emily Schwarz Baczenski

Laboratorio de Danza de la Unidad Educativa Fiscomisional Salesiana "San José" Obra/ coreografía: Utopía del Ser
Dirección: Lic. Joyce Mendoza Vélez, Mg.

Escuela de Formación en Danza Antara
Obra: Tragaluz, Fragmentos: Desde el silencio, Siempre me quedará, Vivir sin miedo
Dirección: Luis López

Edad recomendada: Todo público
12 de agosto
19:00
Centro de Artes La Trinchera
Calle U4 y Av. Barbasquillo - Manta

Registro de boletos (link en la biografía)
Contribución voluntaria
Soporte al: 098 385 9615

Proyecto financiado por el Instituto de Fomento a las Artes, Innovación y Creatividad @creatividad_ec y al apoyo de Fundación y Centro de Artes La Trinchera @latrincherateatro, Centro Cultural SolYdar @ccsolydar, Producciones La Pinchagua, Cía. Ceibadanza @ceibadanza, FroiCorp @froicorp

Evento de acceso libre.

En la Fundación Teatro Nacional Sucre democratizamos el arte, llevándolo fuera de nuestras instalaciones a la ciudadanía. El Sucre Viajero llega a distintos rincones de Quito. En agosto tendrás varias opciones para disfrutar del arte en tu barrio. 

La edición 2026 de Sucre Viajero inicia su recorrido en el Centro Histórico. La emblemática Plaza de San Francisco será el punto de partida de esta propuesta, que llevará espectáculos escénico-musicales a distintos sectores de la ciudad. Además de los elencos de la Fundación Teatro Nacional Sucre, esta jornada contará con la participación de artistas y agrupaciones invitadas.

Programación

Actividades previas | Placita del Viajero 

17h00 a 18h00 |  Presentación de la obra: El viaje perdido de Pishku  – Gato Relato

Bloque musical | 18h00 a 23h00

18h00 a 19h00  | Coro Mixto Ciudad de Quito

19h00 a 20h00  | Grupo Yavirac y Viviana González

20:00 a 20:15  | Mugre Sur

20h20 a 21h15  | Banda Sinfónica Metropolitana de Quito junto a Viviana González y Débora Riquelme

21h15 a 21h40  | Banda de Pueblo

21h40 a 23h00  | El Cartel Vallenato

Este es un evento de acceso libre. 

Disfruta de la música, el teatro y el encuentro en el corazón de la ciudad. Porque la cultura se vive mejor cuando se comparte.

Sucre Viajero inicia su recorrido con teatro, música y encuentros artísticos en el corazón de Quito.

Descubre las coreografías que formarán parte de Memorias en Movimiento.

Mercado Urbano llega para llevarte al corazón del Quito más auténtico: chapitas municipales, comerciantes, carreras, risas y ese caos tan nuestro que, al final, siempre termina reuniéndonos.

Una de las coreografías más icónicas del repertorio de Jegal Danza Teatro, creada por la maestra Mónica Velasco en 1998, que convirtió la vida cotidiana de la ciudad en una obra llena de humor, identidad y reflexión.

Prepárate para reír, emocionarte y reconocer un pedacito de Quito en cada escena.

28 años de historia.

Primer lugar en el Concurso de Comparsas del Municipio de Quito.

Segundo lugar en el concurso internacional DANZAR en Buenos Aires.

Este 8 de agosto, vuelve a cobrar vida en Memorias en Movimiento.

Aprovecha la preventa hasta el 5 de agosto y ven a vivir el Quito que ríe, baila, corre... ¡y nunca deja de latir!

Público preferencial: $5 (adultos mayores, menores de 18 años, estudiantes con carnet, personas con diversidad funcional)

General: 10 usd día del evento

Sábado 8 de agosto.

Teatro Prometeo. Av. 6 de Diciembre y Tarqui, Quito

16h00

Sinfocine es el primer concierto sinfónico con música de cine nacional.
Por los 100 años del cine en Ecuador, alrededor de 90 artistas interpretarán los temas más icónicos del cine nacional, con arreglos sinfónicos y proyección de imágenes.
La Banda Sinfónica Metropolitana y el Coro Ciudad de Quito harán un recorrido por nuestra historia musical, desde películas clásicas como “Dos para el camino”, «La Tigra», “Sensaciones”, «Ratas, ratones, rateros» y «Fuera de Juego», hasta películas actuales como “El Rezador”, “Neisi”, “A tus espaldas”, “Dedicada a mi ex”, “Amor en tiempos de likes” y “Misfit”; con la música eterna de Juan Esteban Cordero y temas inolvidables de Paulina Aguirre, Felipe Terán, Sergio Sacoto, Gabino Torres, Annie Rosenfeld, Ataúlfo Tobar, John Peter Vernaza, Víctor Herrera y Gianni Medina.

Sinfocine aprovecha las nuevas tecnologías para ver y escuchar el cine muy cerca de sus creadores. 

¡Los estudiantes también tienen beneficios! La preventa estará vigente hasta el 24 de julio de 2026 y desde el 25 de julio, presentando el carné estudiantil en la boletería del teatro, podrán acceder a descuentos sobre el precio final de las localidades: Palco $25,00 |  Platea $20 |  Luneta $15.

Por favor, considere lo siguiente para su movilización:
PLATEA: 12 gradas
2DA DE PALCOS: 15 gradas
LUNETA: 27 gradas
TERRAZA TNS: 24 gradas

Grupo: Proyecto Coyote (Nadine Muñoz Cervantes

Este monólogo es un verdadero recorrido íntimo por la historia, la vida de Frida Kahlo y los puntos más catárticos que ella tuvo que superar para convertirse en un ícono de la mujer luchadora, independiente y liberal de aquella época.

Nadine Muñoz es una artista ecuatoriana que ha participado como actriz en montajes interdisciplinarios fusionando sus pasiones de la danza, el canto, el cine y la actuación. Realiza sus estudios en la Universidad Central del Ecuador. Escritora y actriz del monologo F. K (FRIDA KAHLO). Cantante en varias obras musicales como Pieles, Pajarilandia y obras infantiles. Actriz en series de TV como El Caminante (Teleamazonas), La Virgencita (Gama TV) o Sharon (Ecuavisa), entre otras.

La vida de Frida Kahlo cobra vida en un monólogo intenso y conmovedor.

Grupo: Artemisadanza (Anna Jácome)

El recital de danza: Esqueletos caídos (estreno octubre 2024) consta de 2 piezas dancísticas, cuya temática se enfoca en la insistencia de exigir dignidad a la labor incesante de las mujeres obreras, invisibles al ojo del sistema patriarcal. En cada cuerpo doméstico de las mujeres obreras del Ecuador, resuena la voz del Ruiseñor de América, Julio Jaramillo, mientras lavan los platos, limpian los pisos, corren las ropas lavadas, pelan papas. Sus boleros, vals, pasillos, tangos y rancheras forman parte de las memorias corporales de estos cuerpos que día a día esconden sus penas, en la ejecución de sus tareas domésticas, adormeciendo el dolor de las violencias recibidas y anulando la realización de sus proyecciones de vida, y quedándose limitadas a ser unas BUENAS AMAS DE CASA. 

Anna Jácome ha venido bailando como solista desde el año 2007, y en febrero del 2018 decide bautizar a su proyecto personal artístico, como Artemisadanza. Su exploración dancística como bailarina solista, parte de la necesidad de abordar temáticas femeninas, al sentir la urgente necesidad de dar voces a miles de niñas y mujeres que viven a diario actos de violencia y quebrar el silencio, con la puesta en escena de obras que denuncian dichos actos. 

Entre pasillos y boleros, la danza revela historias de resistencia femenina.

Desde Estados Unidos llega a la Casa de la Música el Trío Lienzo, un ensamble innovador que celebra la diversidad cultural y el virtuosismo. Disfruta de la maestría del violinista Galo Arboleda, el violonchelista Larry Hernández y el pianista John Livingston en una velada inolvidable.

Sala de Conciertos 
19h30
Valor $15 + $1,75 de tarifa de servicio (se aplica a todas las formas de pago).
*Descuento para tercera edad, menores de edad y personas con discapacidad
*No se aceptan cambios ni devoluciones

Grupo: Ukumbi Teatro (Noemi Laines)

En un ecosistema vivo donde montañas, animales y viento conviven en equilibrio, un armadillo curioso se encuentra con un elemento extraño que llega desde la ciudad: una bolsa que pronto deja de ser juego para convertirse en amenaza. Ranas, aves y una serpiente ven alterados sus rituales cuando lo artificial comienza a invadir, enredar y asfixiar sus cuerpos. A través de una fábula sin palabras, la obra revela cómo aquello que no pertenece puede transformar profundamente un territorio, planteando una pregunta urgente sobre la convivencia entre lo natural y lo desechable.
Ukumbi Teatro trabaja directamente con las comunidades cercanas a su territorio de investigación y creación escénica, especialmente con niños, adolescentes y mujeres. En los últimos años, se ha involucrado activamente en la formulación de políticas públicas desde el movimiento social y artístico en Ecuador.

Un bosque en calma cambia para siempre con la llegada de un inesperado visitante.

Grupo: Teatro Entretelones (Patricio Guzmán Masson)

‘El Payaso y La Muerte’ es una comedia trágica que narra la historia de Abel -un comediante popular y su encuentro casual con la Muerte, quien lo conducirá por un recorrido existencial y poético, tanto asombroso como inesperado. El Teatro Entretelones nace en el año 1997 al interior de la Escuela de Teatro de la Universidad Central del Ecuador y, va consolidado en el tiempo, gracias a la participación de artistas de diversas ramas y culturas. Creen en un teatro popular, experimental, ritual y político, que, narrado con belleza y sensibilidad, invite al público tanto al debate como al divertimento. A lo largo de 28 años de trayectoria, el Teatro Entretelones ha realizado diversos montajes con dramaturgia propia.

Desde su estreno en 2024, la obra lleva más de 40 presentaciones en escenarios de Ecuador y Colombia.

Ficha técnica: 

Obra: El Payaso y La Muerte
Autor: Patricio Guzmán Masson
Elenco: Alexandra Morocho Guaita en el papel del Payaso;  y Patricio Guzmán Masson en el Papel de la Muerte
Maestros talleristas: Anna Jácome y Geovanny Bedón
Grabación, mezcla y masterización de banda sonora: Gustavo Bedón
Jefe Técnico: Milton Granda
Asistente técnico: Julián Guzmán A.
Diseño gráfico: Mikelle Almeida
Video: Andrés Centeno
Director: Patricio Guzmán Masson
Producción: Teatro Entretelones

Una comedia trágica que explora la vida a través de un encuentro con la Muerte.

En un antiguo reino donde nadie puede elegir su destino, gobernado con puño de hierro por una reina mandona y severa, un joven príncipe descubre su pasión por el teatro al ver a dos comediantes errantes representar la historia de “El Monstruo Comesueños”. Fascinado por la magia del escenario, huye del palacio y, tras un peculiar casting, se une al grupo, ocultando su verdadera identidad. Junto a Cosme, un comediante soñador y alegre, y Diantres, una actriz ruda de corazón noble, el príncipe aprenderá a mirar con otros ojos, a cantar, bailar, imaginar… y a convertirse en otro sobre las tablas. Pero también deberá enfrentarse a sus propios temores y al peso de sus responsabilidades. ¿Podrá mantener su secreto? ¿Logrará alcanzar sus sueños antes de que la reina y sus soldados lo encuentren? ¿Perderá su miedo a cantar? ¿Se comerá el monstruo los sueños de todos los niños del mundo?

 ¡Averigüémoslo junto a este curioso grupo de coloridos personajes!

Sonámbula Productora

Sonámbula es una productora teatral con sede en Ambato que, desde hace 12 años, se dedica a la creación de obras escénicas de alto nivel actoral. Combinando textos de reconocidos dramaturgos internacionales con creaciones originales, ha contribuido activamente a la formación de algunos de los mejores actores de la ciudad. Entre sus producciones destacan: El Médico a Palos (2016), Balada de los Tres Inocentes (2017), La Última Canción de Cuna (2018), Pregoneros de Esperanza (2021) y Escenas de la Memoria (2022), La Viuda de la Torre del reloj (2023), Los Mera (2023), La Leyenda de los Martínez (2023), presentadas en ciudades como Ambato, Quito, Latacunga, Patate, Cevallos, Portoviejo y Baños.

Darío Núñez Jordán (Director)

Director, actor, dramaturgo e investigador teatral con amplia formación en actuación, pedagogía escénica y estudios culturales. Ha dirigido y producido obras en festivales nacionales, además de impartir talleres de teatro y cine por más de una década. Es fundador de Sonámbula Productora.

Autor/a: Darío Núñez Jordán 
Dirección: Darío Núñez Jordán
Compañía: Sonámbula Productora
Público: Toda la familia desde 4 años
Género: Teatro Musical
Año de estreno: 2025

50% para niñas y niños de 4 a 12 años solo en la boletería del teatro.
Después de la compra no se aceptan cambios ni devoluciones.

La Casa de la Música y la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador presentan la Novena Sinfonía de Beethoven, una obra monumental que rompió los límites de la música para proclamar la hermandad universal. Un despliegue de talento donde la orquesta y el coro Beethoven se funden en una explosión de color y emoción sin precedentes. Descifra cada capa de esta obra maestra bajo la batuta de Davit Harutyunyan, la dirección coral de Magdalena Carbonell y un elenco de solistas excepcional: Valeria Pinoargote, Lídice Robinson, Andrés Córdova y Diego Zamora.

Vive la grandeza de una gran obra maestra.

Sala de Conciertos 
20h00
Valor $30 + $1,75 de tarifa de servicio (se aplica a todas las formas de pago).
*Descuento para tercera edad, menores de edad y personas con discapacidad
*No se aceptan cambios ni devoluciones

Evento de acceso libre, asegura tu ingreso con la descarga de tu pase.

Latidos es un concierto que trasciende la idea tradicional de una presentación musical para convertirse en un encuentro íntimo con las raíces, las influencias y la sensibilidad artística de quienes encabezan el Coro Infantil y Juvenil de la Fundación Teatro Nacional Sucre. En esta ocasión, los directores e instructoras dejan momentáneamente su rol pedagógico para asumir el escenario como intérpretes, compartiendo con el público un recorrido por la música latinoamericana que ha marcado su camino creativo y que hoy inspira su labor formativa.

Cada obra evoca paisajes, historias y emociones que dialogan entre la tradición y la contemporaneidad, permitiendo apreciar la profundidad de un repertorio que ha influido en la construcción de la identidad musical del equipo artístico. 

Repertorio 

Ñampi
Deja que salga la luna
Razón de vivir
Libre
De un suspiro
Naila
Nosotros
Cantares del alma
Zamba para olvidar
El velero
La flor de la canela
Carpuela – Cariñito

Una experiencia para descubrir el universo sonoro que inspira la labor artística y formativa del Coro Infantil y Juvenil.

‘Latidos’ reúne las voces del Coro Infantil y Juvenil en un recital especial.