LA GUARAGUA -VI Festival Internacional de Artes del Movimiento
May
14
to May 28

LA GUARAGUA -VI Festival Internacional de Artes del Movimiento

 Descripción: La Guaragua propicia y afianza un espacio de encuentro para la reflexión, producción y difusión de grupos y compañías de danza teatro que tienen como eje de trabajo el movimiento y el cruce con otros lenguajes.
Año tras año el festival reúne a artistas locales e invitados nacionales y extranjeros de distintas disciplinas, buscando la confluencia de propuestas innovadoras de la escena actual y tendencias que reflejan al público local el panorama escénico contemporáneo.

La Sexta Edición del Festival se desarrollará del 14 de mayo al 1 de junio de 2018 en las ciudades de Otavalo, Cuenca y Quito y contará con la participación de: Castadiva (Argentina), Bayku (Chile), Abby Quito y Oscar Vangeliz, Algarabía Energía en Movimiento, Adultos Mayores Bailan en Pareja AMBEP, Anna Jácome/Artemisadanza, Colectivo de a 2, Luis Cifuentes, Theatrum Danza, TRIZKEL Colectivo de Artes Escénicas y Jegal Danza Teatro (Ecuador).

PROGRAMACIÓN DETALLADA:
14 de mayo - 16:00 - Muestra escénica y conversatorio. U.E. del Milenio Jatun Kuraka (Otavalo)
17 de mayo - 15:00 - Taller 1. Sala Alfonso Carrasco CCE (Cuenca). Entrada Libre
18 de mayo - 09:00 - Taller 2. Sala Alfonso Carrasco CCE (Cuenca). Entrada Libre
18 de mayo - 16:00 - Muestra escénica y conversatorio. Teatro CCE (Cuenca). Entrada Libre
21 de mayo – 09:00 – Taller para estudiantes de Instituciones Educativas y maestros de Educación Artística. Casa de las Bandas (Quito). Entrada Libre (confirmar asistencia a: laguaraguafestival@gmail.com)
23 de mayo – 09:00 – Muestra escénica y conversatorio. U.E. Sagrados Corazones Rumipamba (Quito). Entrada Libre

23 de mayo – 19:30 – Inauguración Teatro Capitol (Quito). Retirar pases de cortesía en la boletería del Museo Mena Caamaño, Centro Cultural Metropolitano o descarga tu pase en www.quitocultura.com
24 de mayo – 10:00 – Muestra escénica y conversatorio. U.E. Municipal Antonio José de Sucre (Quito). Entrada Libre

24 de mayo – 19:30 – Muestra escénica. Teatro México. Entrada general: 3,00 usd. Entrada niñ@s, adultos mayores, estudiantes con carnet: 1,50. Entradas digitales en: https://crmboost.com/show/menu.fwx?compid=10011260&eventid=_56Q0VRMPS

25 de mayo – 19:00 – Muestra escénica. La Ronda (Quito). Acceso Libre
26 de mayo - 09:00 - IV Encuentro de Saberes y Prácticas. Museo Viviente Otavalango (Otavalo). Entrada Libre
Del 28 de mayo al 1 de junio – 10:00-12:00. Taller para adultos mayores. CEAM Centro (Quito)

Agradecemos el apoyo de: Ministerio de Cultura y Patrimonio, IFAIC, Banco de Desarrollo del Ecuador, Secretaría de Cultura de Quito, Núcleo CCE Azuay, Núcleo CCE Pichincha, Casa de la Cultura Ecuatoriana, Ballet Nacional de Ecuador, Fundación Teatro Nacional Sucre, Teatro México, Teatro Capitol, Museo Viviente Otavalango, Patronato Municipal San José, Casa de las Bandas, U.E. Municipal Antonio José de Sucre, U.E. Sagrados Corazones Rumipamba, U.E. del Milenio Jatun Kuraka, Barrio La Ronda, REF, Orges Organización y Alterego Estudio Creativo.

View Event →
DANZA | EN EL RUEDO – Cía. Yz
May
23
7:30 AM07:30

DANZA | EN EL RUEDO – Cía. Yz

  • Compañía Nacional de Danza del Ecuador (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Yanka Pédron (Y) y Bouside Aït-Atmane (Z) son dos bailarines muy inmersos en todos los campos del hip-hop.

Ganadores en el 2014 del concurso “IADU – Hautes Tensions”, nos invitan a descubrir un formato coreográfico entre realidad y ficción.

“En el ruedo” cuenta el recorrido de un bailarín en el mundo de las batallas hip-hop, desde la sala de entrenamiento hasta el momento
del desafío.

De ayer a mañana, entre sentimientos y proyecciones, la Cía. YZ nos lleva a compartir un momento inigualable de puro performance que interroga sobre el impacto de las batallas en la evolución de la danza.

En la primera parte de la presentación, disfrutaremos de una co-creación original basada en un trabajo de cooperación entre la Cía. YZ y cinco bailarines ecuatorianos contemporáneos, originarios de cinco ciudades distintas del Ecuador y seleccionados por dicha compañía.

MERCREDI 23 | 19H30
Auditorio CÍA Nacional de Danza | Entrada $5

View Event →
LA REVENTA
May
23
9:00 PM21:00

LA REVENTA



Descripción: Es una obra que basa su comicidad en los textos satíricos – poéticos- políticos del escritor Italiano Stefano Benni. que han sido adaptados de la narrativa al teatro.

La reventa es un trabajo de narración escénica, con pocos elementos escenográficos, los actores usan su corporalidad y su voz para transformarse en varios personajes, para hacernos viajar y disfrutar de la belleza de la palabra, en la poética de las historias. Nos servimos de recursos sonoros para varios efectos que ambientan las historias, todo esto apoyado con el trabajo de una saxofonista que nos deleita con su música en vivo.

Reparto: Xiomara Landín, Silvia Brito, Ana Isabel Giraldo , Fernanda Auz

Música en Vivo y Banda Sonora: Dárcila Aguirre

ÚNICA PRESENTACIÓN: MIÉRCOLES 23 DE MAYO 2018 A LAS 21H00

COVER: $18 DÓLARES (incluye $8 dólares de consumo) – CON CENA $27 DÓLARES

RESERVAS: 0962920712

View Event →
TEATRO- FORO: ¿ TE DUELE ?
May
24
7:30 PM19:30

TEATRO- FORO: ¿ TE DUELE ?

 Descripción: Función especial para vecinos y vecinas de Cotocollao y que es parte del Work-in-progress de la agrupación Festún Teatro de Colombia que vienen trabajando en taller con el Odín Teatret en Dinamarca.**

“¿Te duele?” es la exposición abierta de una familia, en la que el público se sitúa en la parte más alta de la casa para observar con lupa los trances entre felicidad y dolor, pero debe ser precavido con la manera como observa, pues aquella lupa, puede convertirse en un espejo. El espectador se sitúa dentro de un ring de boxeo, se sumergirá en la intimidad de los personajes a medida que la obra se desarrolla, pero nunca será alguien que observa como voyerista, observará desde la confrontación, ahora la casa es la suya y ahí estará a la par con los actores, con otros observadores, y con sigo mismo. 

Al terminar la presentación de la obra, se abrirá la oportunidad para que el público participe, bien sea con preguntas, o aportando su punto de vista relacionado con el tema de la obra. Todo esto con el propósito de profundizar en la reflexión desde el dialogo participativo entre artistas y Público.

View Event →
FASCIIA Piel Adentro
May
26
7:00 PM19:00

FASCIIA Piel Adentro

Descripción: Por vez primera en Cuenca, llega Fasciia; una apuesta por explorar la danza desde el lenguaje cinematográfico. Así, la pieza se propone jugar a convertirse en lo que danza no puede ser cuando se experimenta en vivo. La cámara asume, en este sentido, una perspectiva móvil que se mueve entre los cuerpos también en movimiento. A veces, más bien, juega a lo opuesto: mostrarse estática, pero ocupando espacios pocos esperados. Así mismo, el montaje y las elipsis, permiten experimentar, en un momento único, distintos escenarios, que más que locaciones buscan aludir o evocar sensaciones. Al final, los cuerpos cuentan una historia que desde su movimiento narran un viaje sin viaje, una constancia: empezar en el mismo lugar en el que termina.

El video será introducido con un performance a cargo de la compañía Talvez con sonorización en vivo propuesta por Pablo Molina Suárez.
Terminaremos la presentación con una charla dirigida por Juan Pablo Viteri, director y creador del film.

Film
Dirección y edición: Juan Pablo Viteri
Conceptualización: Marcela CorreaGabriela Piñeiros y Juan Pablo Viteri
Dirección y creación coreográfica: Marcela Correa
Intérpretes: Esteffany Nicole BravoJuan Fernando LeonJuan José Pozo, Gabriela Piñeiros y Malale Saavedra 
Dirección de fotografía: Miguel Mateo Cármenes
Diseño sonoro: Pablo Molina y Emilio Cordero
Musicalización: Pablo Molina.
Producción: Gabriela Piñeiros

Performance
Dirección y creación coreográfica: Marcela Correa.
Intérpretes: Nicole Bravo, Vanessa Moncayo, Juan José Pozo, Alejandra Saavedra y Vanessa Torres Pacheco
Creación Sonora en vivo: Pablo Molina

ENTRADA LIBRE HASTA LLENAR AFORO
Para abrir la velada contaremos con la participación de SER "Colectivo de Artes".

View Event →
PLEGARIAS DANZADAS
May
30
7:30 PM19:30

PLEGARIAS DANZADAS

 Descripción: Seis estractos del vasto repertorio dancístico de Susana Reyes que inspirados en diferentes plegarias, y al abrigo de la música y el canto de Moti Deren, fluyen por un escenario de pétalos y flores desplegando una serie de imágenes y sensaciones que recogen el clamor de niños, madres, hombres y mujeres hasta despertar la más profunda reflexión, la esperanza y la comunión por un nuevo tiempo de paz, haciendo de este espectáculo un verdadero Himno a la Vida.

SUSANA REYES Y MOTI DEREN EN PLEGARIAS DANZADAS-Por la Paz en el Ecuador y el Mundo.

Con el apoyo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión
MAYO 30 Y 31 , miércoles y jueves
19H30 TEATRO PROMETEO, QUITO .  
6 DE DICIEMBRE Y PATRIA
acceso libre-contribución voluntaria

View Event →
 FASCIIA Piel Adentro
May
31
8:00 PM20:00

FASCIIA Piel Adentro

TALVEZ Danza Contemporánea regresa al Ochoymedio Ecuador para presentar su primer Film de Danza dirigido por Juan Pablo Viteri

FASCIIA
Piel Adentro

Fasciia es una apuesta por explorar la danza desde el lenguaje cinematográfico. Así, la pieza se propone jugar a convertirse en lo que danza no puede ser cuando se experimenta en vivo. La cámara asume, en este sentido, una perspectiva móvil que se mueve entre los cuerpos también en movimiento. A veces, más bien, juega a lo opuesto: mostrarse estática, pero ocupando espacios pocos esperados. Así mismo, el montaje y las elipsis, permiten experimentar, en un momento único, distintos escenarios, que más que locaciones buscan aludir o evocar sensaciones. Al final, los cuerpos cuentan una historia que desde su movimiento narran un viaje sin viaje, una constancia: empezar en el mismo lugar en el que termina.

El video será introducido con un performance a cargo de la compañía Talvez con sonorización en vivo propuesta por Pablo Molina Suárez.
Terminaremos la presentación con una charla dirigida por Juan Pablo Viteri, director y creador del film.

Film
Dirección y edición: Juan Pablo Viteri
Conceptualización: Marcela CorreaGabriela Piñeiros y Juan Pablo Viteri
Dirección y creación coreográfica: Marcela Correa
Intérpretes: Esteffany Nicole BravoJuan Fernando LeonJuan José Pozo, Gabriela Piñeiros y Malale Saavedra 
Dirección de fotografía: Miguel Mateo Cármenes
Diseño sonoro: Pablo Molina y Emilio Cordero
Musicalización: Pablo Molina.
Producción: Gabriela Piñeiros

Performance
Dirección y creación coreográfica: Marcela Correa.
Intérpretes: Flor Gomez VaraSebas UlloaCarolina Eguiguren, Alejandra Saavedra y Vanessa Torres Pacheco
Creación Sonora en vivo: Pablo Molina y Daniel Mena

Con el auspicio de:
Universidad San Francisco de Quito COCOA Colegio de Comunicación y Artes Contemporáneas USFQ
Flow Hot Yoga - Cumbaya y País Cafetero

View Event →
SOLA
May
31
to Jun 3

SOLA

  • pin Grupo de Teatro Malayerba (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Obra de teatro compuesta por dos monólogos escritos por la premiada actriz Franca Rame y el ganador del Nobel Darío Fo.
El primero, la comedia negra “Une Femme seule (la mujer sola)” una ama de casa que lo tiene todo excepto una cosa, la libertad de salir de su departamento. Su marido la ha encerrado con llave luego de que ella lo engañó con un joven de 15 años. Su única salida al mundo es una nueva vecina que se ha mudado al departamento del frente, es a ella a quien cuenta esta historia, siempre tratando de demostrarle lo perfecta que es su vida, excepto por ese pequeño detalle. 
El segundo monólogo es la tragedia de “Lo stupro (La violación)”, que relata los hechos reales ocurridos el 9 de marzo de 1973, donde cinco hombres violaron y torturaron a la actriz Franca Rame en el interior de una furgoneta. Investigaciones posteriores revelaron que los violadores eran agentes del gobierno. Fue un crimen político, el comandante de la policía de la época, luego de enterarse de la violación fue citado diciendo "Ya era hora". Franca Rame usó el teatro como arma de contraataque, aquel gobierno cayó, el acto, sin embargo nunca fue borrado de su memoria.

Dirección: Alejandro Aulestia

Actriz: Salomé Velasco Rivera

Fecha: 31 de mayo, 1, 2 y 3 de Junio.
Hora: 20h00

 

View Event →
POLVO
Jun
1
8:00 PM20:00

POLVO

Descripción: Insistir en el intento de desenterrar los abismos de nuestras memorias
escondidas en algún lugar del cuerpo. Hablar del presente desde nuestras ausencias: 
resucitarlas. Recomponer cuadros de repeticiones macabras. Constelar historias de vida y de familia. La madre, el padre, las fotos familiares que anidan en nuestra memoria.

Dirección y coreografía: Nathalie Elghoul
Elenco: Isis Granda, Dennise Ramos, Carolina Chacha, Gabriela Chávez, Patricio Albarracín.

Viernes 1 de junio/2018 en #LaFábrica $10/$7 estudiantes.

View Event →
LA CASA DEL PERRO
Jun
1
to Jun 2

LA CASA DEL PERRO

Descripción: Un intento de mirar, por medio del diálogo, el proyecto de dos seres que configuran un signo de interrogación


SÓLO 2 FUNCIONES: JUNIO Viernes 1 y Sábado 2

Hora: 20h30

Alianza Francesa de Guayaquil (Sede Centro: Hurtado 436 y José Mascote).

Entrada General 10$ / Estudiantes de la UArtes, AF, 3era edad y personas con capacidades especiales 5$ 

View Event →
 EDICIÓN XVI DEL ENCUENTRO INTERNACIONAL DE DANZA FRAGMENTOS DE JUNIO.
Jun
4
to Jun 30

EDICIÓN XVI DEL ENCUENTRO INTERNACIONAL DE DANZA FRAGMENTOS DE JUNIO.

 GUAYAQUIL ZONA DE DANZA

LLEGAMOS A LA EDICIÓN XVI DEL ENCUENTRO INTERNACIONAL DE DANZA FRAGMENTOS DE JUNIO.

ESPAÑA, MÉXICO, BRASIL, HUNGRÍA, COSTA RICA, SUIZA Y ECUADOR.

17 ESPECTÁCULOS Y 20 FUNCIONES, INCLUYE LA MUESTRA DE VIDEO DANZA Y UN FLASHMOB CON MÁS DE 200 ARTISTAS DE LA DANZA DE LA CIUDAD.

2 RESIDENCIAS ARTISTICAS INTERNACIONALES
3 CLASES MAGISTRALES Y VARIAS MESAS DE DIALOGO

GRACIAS A TODOS LOS ARTISTAS, NACIONALES E INTERNACIONALES QUE ACEPTARON PARTICIPAR EN EL ENCUENTRO; AL TEATRO SÁNCHEZ AGUILAR, ESPACIO MUÉGANO TEATRO, CASA DE LA CULTURA, UNIVERSIDAD DE LAS ARTES, MUNICIPIO DE GUAYAQUIL, MINISTERIO DE CULTURA, IFAIC, BDE.

INFORMACIÓN: 0993937273

View Event →
U.I.O: DEL PAÍS QUE SOMOS  Xona Bastarda
Jun
7
to Jun 8

U.I.O: DEL PAÍS QUE SOMOS Xona Bastarda

Descripción: Es una reflexión poética al rededor de un hecho judicial. Es una obra de música y teatro contemporáneo. La misma cuenta las historias del caos cotidiano producidos por desigualdades de clase y hace una acentuación especifica en el asesinato a un joven de 25 años en ciudad barroca U.I.O.

La obra tiene tres instancias relatadas por un narrador-observador del acontecimiento un joven que ¨ bestia con ropa confeccionada con su persona de el¨

Es una extracción poetica de las ciudades contemporáneas, es una mirada periférica de eso que somos dentro de un país y de lo que nos significa el capitalismo contemporáneo, desigualdad xenofobia racismo, amor, blanqueamiento, ternura podría decirse es un paisaje poetico en tiempos patriarcales.

Forma de participación: Abierto a todo público, bajo supervisión adulta.

Idea original , dirección, textos :Pablo Roldán .
Asesoramiento académico y escénico : Yohana Pereyra.

Intérpretes : Juan Benítez , Carlota Bossa, Lorena Lopes, Daniel Campillay.

Producción general : Xona Bastarda .
Agradecimientos : Cafetería En Dulce.

  •  
View Event →
LA FLAUTA MÁGICA
Jun
14
to Jun 17

LA FLAUTA MÁGICA

Descripción: Una original adaptación de la popular ópera de Mozart con elementos propios de la cosmovisión andina.

La Fundación Teatro Nacional Sucre se encuentra en la pre-producción de la adaptación de la Flauta Mágica (Die Zauberflöte), obra musical en dos actos de Wolfgang Amadeus Mozart. En esta ocasión esta pieza rica en símbolos y caracteres mitológicos, se amalgama con elementos propios de la cosmovisión andina.

Para este proyecto que requiere investigación, exploración musical y adaptación, intervendrán la Orquesta de Instrumentos Andinos junto con los elencos vocales de la Fundación Teatro Nacional Sucre, dirigidos por Carmen Helena Téllez.

La flauta mágica de los andes no es solo una obra original propia, sino que por su concepto el cual se nutre de la estética andina, se trata de un estreno mundial.

Música: Wolfgang Amadeus Mozart
Libreto: Emanuel Schikaneder

Dirección Musical: Carmen Helena Téllez (Venezuela/Estados Unidos)
Dirección escénica y adaptación: Chía Patiño (Ecuador)
Diseño Escénico: Liliana Duque (Colombia)
Diseño de Vestuario: Felype De Lima (España)
Diseño de Luces: Carlos Alzueta (España)
Diseño de Marionetas: Alejandra Prieto (España)

Jueves, Junio 14, 2018 - 19:30

Entradas
Luneta: $20
Platea: $30
Palcos: $50

Viernes, Junio 15, 2018 - 19:30

Entradas
Luneta: $20
Platea: $30
Palcos: $50

Sábado, Junio 16, 2018 - 16:00

Entradas
Luneta: $20
Platea: $30
Palcos: $50

Domingo, Junio 17, 2018 - 16:00

Entradas
Luneta: $20
Platea: $30
Palcos: $50

View Event →
CIUDADES PASAJERAS
Jun
16
to Jun 17

CIUDADES PASAJERAS

Descripción: Ciudades Pasajeras es una obra escénica de una hora de duración, que utiliza los lenguajes de la danza, la música, el teatro y la instalación, para dialogar con los espectadores sobre la problemática de la movilidad humana y sus efectos, el desarraigo que produce la migración, de país, de ciudad, de espacio, de casa.

Nuestra compañía residente Colectivo Zeta es parte de la programación de Espacio Vazio Ispade 2018, nos trae el estreno de su obra Ciudades Pasajeras una obra de Xavier Delgado Vallejo

View Event →

TOCANDO FONDO
May
19
to May 20

TOCANDO FONDO

  • Casa de La cultura Benjamín Carrión (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Por este Cabaret Político, que se desarrolla en el Set del Noticiero Nacional VER PARA CREER, transitan, en tono de ironía y humor negro, algunos de los más célebres personajes, noticias y hechos de la política nacional de los últimos años hasta la actualidad, bajo la batuta de tres presentadores de noticias de talla internacional: Tongo Delano Negrón, Kuchikuish Wampusrik e Iván Kaviedes, interpretados por Alfredo Espinosa Cordero, Christoph Baumann y Pablo Aguirre, reconocidos actores nacionales de cine, teatro y TV.

Ven, ¡porrrrrrque te da la rrregalada gana!, a reír, a criticar, a pensar, a indignarte al son de:

- el pasillo Pescar o no pescar, esa es la cuestión;
- la versión criolla de El Padrino, titulada: ¿Y dónde está el chiquito?;
- el novísimo Noticiero Nacional de la Senacom: ¡Ver para creer!;
- el espacio de análisis de coyuntura: ¡No quiero ni acordarme!;
- un enlace en vivo y en exclusiva con la triste historia de los fantasmas del ático, de la cárcel 4 y de la embajada del Ecuador en Inglaterra, cuyos derechos ya han sido vendidos a la Warnes Bros, bajo el título de Víctimas del encierro;
- una entrevista en exclusiva realizada por Janeth Hinostroza a las Reinas de la política;
- el horóscopo periodístico de los viernes .. y mucho más..

La comedia política del año!! TOCANDO FONDO - Cabaret Político

18 de mayo Telón de Aquiles Ventura M. Tumbaco

19 de mayo Casa de la Cultura Benjamín Carrión

 20 de mayo Telón de Aquiles Ventura M.Tumbaco 

RSVS al 0985166315 o al ‭0984050780‬

View Event →
CANTICUENTITEATRIÁTICO
May
19
11:30 AM11:30

CANTICUENTITEATRIÁTICO

Descripción: ¿Se han preguntado alguna vez qué pasa en los teatros cuando todos se han ido? Dos curiosas actrices se hicieron la misma pregunta y descubrieron un CANTICUENTITEATRIÁTICO: un mágico lugar en el ático de un viejo teatro. Ahí, los objetos se mueven, los instrumentos cantan y aparecen personajes de otras épocas y otros lugares, para contar cuentos.

Primera función: 
Alianza Francesa
12 de Mayo a las 11h30

Segunda función
Espacio Sociocultural: El Útero
19 de Mayo a las 11h00

"Seguimos de pie y en movimiento..."

View Event →
CONTRA LA LEY DE ISAAC
May
18
to May 19

CONTRA LA LEY DE ISAAC

  • Teatro Sánchez Aguilar (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Espectáculo de mimo corporal dramático. Billi Joel es un asesino de finales de los años cuarenta, quien acaba de cometer el crimen más atroz en la historia de Ciudad Beta, pues ha dado muerte a la razón, la cual es conocida entre los betanos con el nombre de Estela Razón. El acontecimiento alerta a todos los habitantes del lugar y en especial a tres ciudadanos: Jazz, Dr Pepper y Dopamina, quienes capturan e interrogan a Joel para descubrir si verdaderamente fue él el asesino. Esta obra invita al espectador a flotar en un espacio en el que rige lo absurdo y lo irracional, rompiendo los marcos de la lógica colectiva y revelando artísticamente los instintos más profundos del ser humano. 

Ficha  Artística
Dramaturgia y dirección: Martín Peña
Actores: Yanet Gómez, David Saavedra, Jaime Pérez y Martín Peña.
Asistencia de Dirección: Ximena Ansaldo
Diseño de luces: Martín Peña
Diseño de Vestuario: Teatro del Cielo, Pedro Díaz
Producción: Teatro del Cielo, Ximena Ansaldo
Fotos: Carolina Zambrano y Jeff Castro

Valor de la entrada $ 17.00

View Event →
DE BOLSILLO
May
18
to May 19

DE BOLSILLO

  • Auditorio Alianza Francesa de Guayaquil sede Centro (map)
  • Google Calendar ICS

La Alianza Francesa Centro e IN VITRO Danza Contemporánea presentan el programa "De Bolsillo", una noche de piezas de danza contemporánea de pequeño formato.

Lugar: Auditorio Alianza Francesa de Guayaquil sede Centro
Fecha: Viernes 18 y Sábado 19 de mayo
Hora: 20H00
Valor: $7 Entrada General
*Estudiantes UArtes y AF mitad de precio
Info: cultura@afguayaquil.org.ec

Participan:

Lorena Delgado

Vanessa Pérez Valencia

Oscar Santana
 

View Event →
 INOCULACIÓN TEMPRANA DE UNA PIEL
May
18
to May 19

INOCULACIÓN TEMPRANA DE UNA PIEL

  • Casa Uvilla Centro Cultural (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Lucía despierta un día cualquiera, y frente al espejo empieza a cuestionarse si la piel que posee realmente le pertenece. A partir de esa pregunta, atraviesa distintos momentos de introspección de su comportamiento: el deseo en carne viva y la palabra que no debe ser dicha entran en disputa constantemente. Finalmente se da cuenta que su piel es la impuesta por un constructo social, y es ahí cuando intenta despojarse de ella. "Inoculación temprana de una piel en transición" o la introducción constante de los medios externos ejerciendo poder sobre las pieles femeninas. 

Intérprete: Jenniffer Cabezas Veas (Guayaquil)
Guión: Yuliana Ortiz Ruano (Guayaquil)
Dirección: Ama Alvarez (Guayaquil)

Teatro o Truco, es un espacio de encuentro y presentación artística, en donde las diferentes propuestas del arte escénico se presentan, evidencian procesos, dialogan sobre la obra y reflexionan a partir de la misma.
Es un proyecto propuesto por El Taller de Artes "El Teatrito" (área escénica del SINDICATO, a través de Patricio Carrillo) y el apoyo de Casa Uvilla. 

Fecha: Viernes 18 y Sábado 19 de mayo, 2018
Hora: 19:30
Costo: 5 dolares

 

View Event →
RABIA
May
17
to May 20

RABIA

Descripción: José María es albañil y Rosa empleada doméstica, desde hace pocas semanas son pareja. Una discusión lleva a José María a enfrentarse con su capataz, que culmina con la muerte accidental de este último. Sin saber qué hacer, se refugia en la mansión donde trabaja Rosa, sin contar nada a nadie, ni siquiera a ella.

Escondido, José María comienza una vida secreta. Entre fantasma y “voyeur”, escucha y mira todo, desde las sombras, se convierte en el testigo de la vida triste y solitaria de Rosa, quien es querida por la familia, pero también es víctima de varios abusos verbales y físicos.

Un día, José María descubre una segunda línea de teléfono en la casa, y llama a Rosa, sin revelar donde está. Empiezan una relación a “larga distancia”, esperando con anhelo el día cuando podrán estar juntos nuevamente. Pero una nueva revelación obligará a José María a mantenerse escondido...

RABIA es la adaptación teatral de la película dirigida por Sebastián Corderoen 2009. Utilizando la Casa Cino Fabiani de las Peñas como escenario.

Elenco

Alejandro Fajardo

José María

Actor emblemático de la escena artística del país, ha trabajado en teatro y cine, bajo la dirección de los mejores directores del medio como Sebastián Cordero, Jaime Tamariz, Arístides Vargas y Carlos Ycaza. Ha protagonizado obras como “El Amante”, “El Montaplatos” (ambas del nobel de literatura del 2005 Harold Pinter) “Scrooge”, “Frankestein”, “Peter Pan” y”Mago de Oz”. Protagonizó “Habitación 42” en la Casa Cino Fabiani en el 2014, una obra enmarcada dentro de la dictadura franquista en España. En esta obra sostuvo un monólogo dramático, que a pesar de ser un formato y tema difícil, logró despertar el interés de centenares de Guayaquileños y llenar todas sus funciones, convirtiéndola en un fenómeno artístico y comercial. Su trabajo en cine es destacado, ha participado en roles estelares en películas como “Sin Otoño Sin Primavera”, “Mejor no hablar de ciertas cosas” y “Prometeo Deportado” en la nueva película de Sebastián Cordero “Sin muertos no hay carnaval”.

Víctor Arauz

Alvaro

Reconocido actor ecuatoriano de teatro, cine y televisión. En teatro, ha protagonizado obras como “Perros” dirigida por Jaime Tamariz y ha producido sus propias propuestas junto con su colectivo teatral Actantes. En la Casa Cino Fabiani presentó la puesta en escena de “Toda esta larga noche” durante una temporada entera, con un total de doce funciones y más de 700 espectadores. En el cine ha participado en películas ecuatorianas exitosas como “Mejor no hablar de ciertas cosas” de Javier Andrade y “ Sin otoño y sin primavera” de Ivan Mora Manzano. Próximamente aparecerá en la última película de Sebastián Cordero “Sin muertos no hay carnaval.” Es una figura popular en el medio, participando y protagonizando programas de televisión como “Los hijos de Don Juan” y en varias producciones con David Reinoso y Francisco Pinoargotti.

Cilia Figueroa

Rosa

Actriz, músico y modelo guayaquileña de ascendencia afro-ecuatoriana. En 2017 participó en la producción teatral nacional “¿Qué Culpa Tiene Adriana?”, de Elio Peláez. Protagonizó la obra “Los negros Locos Adams” con el papel de Morticia, obteniendo con ella el primer lugar en el concurso “Viva Teatro”, realizado por el grupo teatral Creacciones en 2017. Protagonizó un capítulo de la serie de televisión “El Caminante” de Teleamazonas. En el ámbito musical participó junto a la Orquesta Infanto-juvenil de Esmeraldas del 2010 al 2014 y en la “Orquesta Juvenil Fest & Art” con sede en Quito en el 2016.

Itzel Cuevas

Elena Torres

Actriz mexicana egresada de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana. Residió en España durante ocho años y desde el 2006 reside en Guayaquil, Ecuador. Ha sido profesora en ITAE y en la UCG. Ha participado en más de 70 montajes, entre México, España y Ecuador. Monitora y co-directora del taller teatral “Mirada Negra” (agosto 2008), integrante y miembro fundador de Muégano Teatro (de 2000 a 2008), y ganadora del premio a Mejor actriz (Ex aequo con Pilar Aranda) por “La Edad de la Ciruela”, dirigida por Santiago Roldós (Muégano Teatro) de Arístides Vargas, en la “6a. Mostra de Teatre de Barcelona”, España. Actualmente da clases particulares y talleres, es parte del grupo Taller de los Cedros y también participa en las actividades del Microteatro

Diego Naranjo

Edmundo Torres

Actor desde 1978 en teatro, televisión y cine. Realizó sus estudios en la Escuela de Teatro de la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador. Desde 1978 hasta la actualidad ha participado en una veintena de obras teatrales, entre ellas 6 obras dirigidas por Maria Escudero, como “A la diestra de Dios Padre” (1979). También, “No hay ladrón que por bien no venga” (2008), ”Un dios salvaje” (2012) y más recientemente “Que cante la vida” un musical dirigido por Sebastián Sánchez Amunategui (2017). Sus 22 incursiones en cine y 15 en televisión se remontan a la interpretación de películas como “Pasos de baile” (usptairs dance) de John Malkovich y “Ratas, Ratones, Rateros” de Sebastián Cordero.

Lucho Mueckay

Vendedor de Gas/ Policía/ Detective

El reconocido actor Lucho Mueckay, nació en Guayaquil el 16 de marzo de 1957. Es actor, coreógrafo, director escénico, humorista y promotor cultural, además de ser considerado como el precursor de la Danza Contemporánea y del Teatro del Movimiento en Guayaquil.

En 1979, viajó a México, donde realizó sus estudios de teatro en el Centro de Arte Dramático A.C., en la Escuela de Teatro de Abraham Oceransky, y en los talleres de la agrupación Vámonos Recio. Egresó del Sistema de Enseñanza Profesional de la Escuela de Danza Contemporánea del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA); y, posteriormente, del Centro Superior de Coreografía (CESUCO). Fue bailarín y Coreógrafo para grandes producciones en México y Costa Rica. A la fecha, tiene a su haber un extenso repertorio de espectáculos como director, coreógrafo, actor y/o bailarín.

ESPACIO

La Casa Cino Fabiani ha sido escenario de múltiples exposiciones pictóricas, instalaciones, cortometrajes, películas y conciertos de las mejores bandas de la ciudad.

Pero sobre todo de inolvidables obras de teatro como Habitación 42, El Plan y Dignidad, las 3 con funciones llenas, lo que es un reflejo del creciente interés de los guayaquileños en las artes escénicas.

PRESENTACIONES/FUNCIONES

4 funciones por semana del 26 de abril al 16 de junio. Los Jueves, Viernes, Sábados y Domingos.

Horarios

Jueves a Sábado 21h00 y Domingos 20h00.

Entradas

El valor de las entradas es de $25.

AFORO

La Casa puede acomodar a 50 personas por función.

CASA CINO FABIANI

ARNALDO GALVEZ VERAT

ELÉFONO: +593 99 950 5490

EMAIL: COORDINACION@CASACINOFABIANI.COM

 

View Event →
CYRANO DE BERGERAC
May
17
to May 19

CYRANO DE BERGERAC

Descripción: Para celebrar sus 10 primeros años de mimo, La Buena Compañía presenta Cyrano de Bergerac en mimo,aquel elocuente seductor de la palabra, pero sin ella. Ese fue el gran desafío que enfrentó de forma libre, creativa y divertida esta obra clásica del francés Edmond Rostand, en versión mimo. Esta obra está dirigida a público de todas las edades que quiera dejarse llevar por la magia del mimo. 

Funciones
Del 17 al 26 de mayo de 2018
Jueves, viernes y sábado
19:30 horas

Sala El Tri-Ciclo
Casa de la Cultura Ecuatoriana, edificio de los espejos, piso 2
Teléfonos: 099 7305575 / 098 7378745

Aporte sugerido
General: $ 10
Preferencial: $ 8
Viernes 2x1

View Event →
EFÍMERO
May
17
to May 19

EFÍMERO

  • Sala Mandrágora Artes Escénicas (map)
  • Google Calendar ICS

LAS FREYAS SE PRESENTAN EN MAYO

Descripción:  Lunar ha perdido a su gato Efímero, en la búsqueda de su gato se encontrará con una serie de personajes femeninos que le cuestionarán sobre si en realidad conoce bien a su gato o solamente lo ha idealizado, para sentirse en un lugar seguro y cómodo. ✨

Sala Mandrágora Artes Escénicas , Sub suelo del museo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión

Jueves 17, viernes 18 y sábado 19 de mayo 2018.

Hora:19h30

PREVENTA $ 7 y GENERAL $ 10
Proyecto teatral FREYA "Vive y se libre"

Actuación:Sophie Garcés, Daniela Andrade, Johanna Pazmiño  
Dirección escénica: Edú Hinojosa 

View Event →
EL ÁRBOL LA MONTAÑA Y TU - EL JARDÍN IMPOSIBLE
May
17
to May 20

EL ÁRBOL LA MONTAÑA Y TU - EL JARDÍN IMPOSIBLE

Descripción: "EL ÁRBOL LA MONTAÑA Y TU - EL JARDÍN IMPOSIBLE" es la continuación de lo que fuera en el 2015 "El árbol, la montaña y tú - El Poeta y su Amada" , esta nueva entrega de la compañía, Camino Rojo Danza Teatro, en su obra estreno, "Cuenta la historia de un lugar donde todo es posible, incluso la creación. Con 10 artistas en escena, la obra pasa por un flujo de imágenes que nos recordaran momentos, que asociadas a la memoria, se nos presentaran como reflejos de lo que fuimos, o somos, un jardín imposible donde lo que tenga que pasar, pasará, el tiempo". 


Intérpretes: Paola Cabrera - Carlos Cortez Terán - Laura Domínguez Yépez - Luis Antonio Landeta Guerrero - Elena Quelal - Gwendolyn Zehnder - Josepha Kindler - Rafaela Mosquera
Música: Olafur Arnalds – Philip Glass - Jhon Williams
Vestuario: Sala de Artes Escénicas LA CAJA
Duración: 60 minutos
Escenografía: Camino Rojo Danza Teatro
Dirección y Dramaturgia: Rodrigo Herrera Rosas

Fecha: 17,18,19,20

Hora: 19:30 pm

Casa dela Cultura Ibarra
 

View Event →
NACER
May
17
to May 20

NACER

Descripción: Es un espectáculo de Teatro Experimental sobre nuestras Parteras, curanderas y sanadoras y su sabiduría ancestral. 
Una coproducción de la Corporación Humor y Vida y la Compañía Holandesa Theatre Embassy. 


Del 17 al 19 - 8pm
Domingo 20 -6 pm
Precio: $10 Dólares
Preventas:$8 Dólares
Preventas Disponibles - 0987222061 /0995351684
Teatro Malayerba (Sodiro 345 y 6 de Diciembre - Frente al Churo de la Alameda.

View Event →
A ESCENA
May
16
to May 19

A ESCENA

Descripción: Es una comedia que se desarrolla en el camerino de un Teatro.  Marga, la actriz diva, se derrumba minutos antes de entrar a escena al recordar la reciente pérdida de un ser querido.

Antón estudia para contable y realiza prácticas en el teatro. Él será el encargado de convencer a Marga para que haga la función. Una obra de Luis Vivanco y la actuación de Magdalena Banda y Christian González.

  Miércoles a sábados.
Horarios: 20.30h - 21.30h - 22.30h - 23.30h.

View Event →
CONVERSATORIO CON FABIÁN BARBA
May
16
6:30 PM18:30

CONVERSATORIO CON FABIÁN BARBA

LA RED DE ARTISTAS DEL MOVIMIENTO (RAM)
TE INVITA A SU CICLO DE CONVERSATORIOS
INVITADO;
Fabián Barba
Tema:NI patos NI gallaretes, la necesidad de crear las palabras que nos hablen.


Ni patos ni gallaretes, la necesidad de crear las palabras que nos hablen:
La danza escénica en el Ecuador tiene ya una larga historia. Es una historia viva, que tiene que ser cultivada y honrada. 


Hay varias formas de hacerlo, y una de ellas puede ser transmitirla no solo a través de los cuerpos, si no también de la palabra.
¿Cómo hablar de la danza que se ha estado gestando aquí? ¿Cuál es el vocabulario que puede ayudarnos a ver y valorar lo que ha sido hecho? Los nombres creados en otras geografías e historias, ¿hasta qué punto pueden ayudarnos y hasta qué punto pueden ensombrecer las particularidades con las que nos enfrentamos?


Fabián Barba nació en Quito en 1982, donde estudió literatura, danza (Frente de Danza Independiente) y teatro (Laboratorio Malayerba). 
En 2004 fue a Bruselas para continuar sus estudios de danza (P.A.R.T.S.) 
Luego de su graduación fundó el colectivo Busy Rocks con algunxs de sus ex-compañeros de escuela. Con ellxs participó en la creación de Dominos and Butterflies (2009), A Mary Wigman Dance Evening (2009) y a personal yet collective history (2012).
En el 2014 creó Le marbre tremble en colaboración con Mark Franko y cultivo de babosas en colaboración con Esteban Donoso. También trabaja como bailarín para la compañía Zoo/Thomas Hauert. 
En Junio 2016 recibió su título de maestría en Diseño Autónomo en KASK (Gante) graduándose con honores (summa cum laude). Debido a su investigación continua sobre el legado del colonialismo y la historia de la danza, Fabián ha sido invitado a dar seminarios y talleres en diversos países de Europa, los Estados Unidos, Brasil, Chile y Ecuador. 
Sus artículos han sido publicados en Dance Research Journal, NDD l’actualité en danse, Etcetera, Documenta, Handbook of Dance and Reenactment (Oxford University Press, 2017) y Transmissions in Dance (Palgrave Macmillan, 2017).

Hora: 18h30
Lugar: Espacio Vazio ISPADE (ulpiano páez y patria)

Foto: Silvia Echevarria El Apuntador
 

View Event →
MUJERES ASESINAS
May
15
7:30 PM19:30

MUJERES ASESINAS

  • Café Democrático (Centro de Arte Contemporáneo) (map)
  • Google Calendar ICS

¡Tras un exitoso estreno,  el telón - Microteatro ofrecerá DOS ÚLTIMAS FUNCIONES de su temporada de MUJERES ASESINAS a pedido del público! Esta vez, la cita es en el Café Democrático  del Centro de Arte Contemporáneo. ¡Tres obras cortas basadas en casos reales!

MADRE, UNA SOLA. Escrita y dirigida por Paula Llerena, con la actuación de Julia Lozada y Andrés Creamer.
Basada en el caso de Ivanova Tamarin y su hija Olga

Cansada de servir a una madre castrante, una joven está determinada a encontrar novio. Sin embargo, todos los candidatos parecen ser muy atractivos para el apetito caníbal de su madre...

 EL CUADRO PERFECTO (Monólogo). Escrita y dirigida por Alejandra Coral Mantilla, con la actuación de Camila Mancero.
Basada en el caso real de la pintora mexicana Sofia Bassi

Madre e hija se encuentran en el cielo, pero haber muerto no será motivo para dejar de discutir los pormenores de un asesinato que catapultó a la fama a la una, mientras arruinó la vida de la otra.

OREJHON. Escrita y dirigida por Sebastián Bravo
Montenegro, con la actuación de Diana Aboujian y Santiago Naranjo.
Basada en el caso verdadero de Nuray Sacan

Tras un accidente automovilístico, Nora conoce a Oskar, un policía tartamudo, a quien confesará las medidas extremas que tuvo que tomar para proteger a su hijo, de orejas grandes, del mundo cruel.

View Event →
DON QUIJOTE
May
15
7:30 PM19:30

DON QUIJOTE

  • Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: “Don Quijote” es un ballet en dos actos, basado en la primera parte de la novela “El ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha” de Miguel de Cervantes Saavedra, la música es compuesta por Ludwig Minkus y la premiére mundial del ballet se efectuó el 26 de diciembre de 1869 en el Teatro Bolshoi de Moscú. El argumento -extraído del segundo volumen de la novela de Cervantes- se encuentra principalmente centrado en las aventuras de Don Quijote de la Mancha y de su inseparable compañero y Sancho Panza. 

ENTRADA GRATUITA CON PASE – HASTA LLENAR AFORO. Retirar sus invitaciones en físico desde el sabado 12 de mayo (desde las 15:00) al martes 15 de mayo, en el Ballet Nacional de Ecuador ubicado en la Manuel Abascal N40-63 y Gaspar de Villarroel, en los horarios de 8:00 a 19:00; también las pueden retirar en las oficinas del Colegio de Artes Metrodanza ubicado en la CCE entre 12:00 a 19:00; y finalmente hemos creado un tercer punto de retiro en las instalaciones de la RADIO CCE entre 7:00 a 20:00.

En el mes de mayo el Ballet Nacional de Ecuador presenta en el Teatro Nacional de la Casa de la Cultura Ecuatoria el Re-estreno de “Don Quijote”, los días 15 y 22 de mayo a las 19:30. 

IMPORTANTE:
* Se entregarán únicamente dos pases por persona.
* Los pases que se entregarán son únicamente físicos.
 
Más información: info@balletnacionalecuador.org.ec

View Event →
BURLESQUE, EL GRAN SHOW
May
11
to May 12

BURLESQUE, EL GRAN SHOW

  • Flamboyant Danza y Arte  (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Esta pieza artística es una crítica social, satírica, y cómica inspirada en una sociedad de consumo, el erotismo es llevado a niveles extravagantes que le harán vivir una noche de emociones y pasiones.

Es de estilo cabaret y tiene como fusión la danza, el teatro y la música que es un elemento indispensable, ya que a través de ella se contará una historia. 

La interacción con el público es directa y sus contenidos se entregan desde el humor, donde diferentes personajes, entre juegos seductores, bailes, música y teatro buscaran a la sociedad ideal.

Una obra llena de vitalidad, sus protagonistas nos llevan a pensar en ¿qué tipo de sociedad quieres vivir?

Qué # le pondrías a tu vida ideal

Qué # usarías para describir tu vida ahora

Ven a descubrir quien tiene el control de este juego llamado sociedad

Lugar:Flamboyant Danza y Arte 

Dirección:Lallement 0e3-30 y Ulloa Sector UTE

Costo por admisión:$10 dólares americanos

Hora:19:00 pm.

 

 

 

View Event →
PIELES
May
10
8:00 PM20:00

PIELES


Descripción: Lucía despierta un día cualquiera, y frente al espejo empieza a cuestionarse si la piel que posee realmente le pertenece. A partir de esa pregunta, atraviesa distintos momentos de introspección de su comportamiento: el deseo en carne viva y la palabra que no debe ser dicha entran en disputa constantemente. Finalmente se da cuenta que su piel es la impuesta por un constructo social, y es ahí cuando intenta despojarse de ella. "Inoculación temprana de una piel en transición" o la introducción constante de los medios externos ejerciendo poder sobre las pieles femeninas. 

Intérprete:  Jennifer Cabezas                            
Guión:    Yuliana Ortiz Ruano                                       
Dirección:   Ama Alvarez                                               

Cierre musical a cargo de Liz Pacho

Cover: $7 - $5 (estudiantes con carnet)
Lugar: Paradero Arte y Café   (Urdesa, Guayacanes 215 y la segunda)
Hora: 20:00 a 22:00

View Event →
LA MIRADA DEL ÁNGEL
May
10
to May 13

LA MIRADA DEL ÁNGEL

Descripción: La mirada del ángel es una propuesta de danza-teatro basada en los escritos del filósofo alemán Walter Benjamin e inspirada en la pintura Angelus Novus de Paul Klee. Permite repensar la historia, la memoria, el tiempo y el supuesto progreso, que inevitablemente trae devastación y muerte. El ángel mira aterrorizado, quiere detenerse y recomponer aquello que está destruido, pero no puede. A través de micro-historias y cruce de lenguajes, la obra no deja fuera la construcción de un espacio esperanzador para la humanidad. Se trata de encontrar un tejido de sentidos entre el territorio mágico escénico, la sensibilidad del espectador y la creatividad artística, con temas que nos tocan profundamente como son la migración, la guerra, la soledad, la solidaridad.
La mirada del ángel es una producción del colectivo La Memoria del Cuerpo, que cuenta con el auspicio del Consejo Nacional de Cultura y de la Casa de la Cultura Ecuatoriana.

Dirección de puesta en escena: Gerson Guerra
Dramaturgista: Leonardo Ramos
Coreografía: María Luisa González
Música y banda sonora: Santiago Hidalgo – Sabueso Azul Producciones
Vestuario: Juan Pablo Sefla
Diseño de imagen y fotografía y registro audiovisual: Alterego Creativo

Intérpretes: María Luisa González y Leonardo Ramos

Registro fotográfico: Silvia Echevarria El Apuntador 

 

 

View Event →
EL CÍCLOPE
May
9
to May 13

EL CÍCLOPE

Descripción: Vidas que se cruzan como líneas trazadas en un plano. La vida son breves encuentros que nos proporcionan pequeños momentos de felicidad. ¿Qué habría ocurrido si hubiera tomado la decisión que me dictaba el corazón en lugar de hacer lo que se esperaba de mí? ¿Qué esperamos del amor?
‘El Cíclope y otras rarezas de amor’ es una obra de vidas cruzadas en la que los personajes tienen que volver a aprender a amar, en la que el amor con toda su fuerza irrumpe en sus vidas sin avisar.


Inspirada en ‘Rayuela’ de Julio Cortázar, y escrita por Ignasi Vidal, de una forma muy directa, fresca, viva y cercana. Esta obra promete llevar a su público por un carrusel de emociones, en los que más de uno se sentirán identificados con la manera decisiva en la que el amor forma parte de su día a día. Encuentros y desencuentros que transportarán a las personas a ahondar en sus sentimientos más profundos y que dejaran vivas reflexiones sobre el sentido de la vida.

Ignasi Vidal
Autor teatral, director, actor, músico, cantante y miembro de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), nacido en Barcelona en 1973 y actualmente residente en Sevilla. Da sus primero pasos como autor al escribir y publicar en el 2013, en la editorial Bartleby, su texto El plan, escrito años antes. Desde que escribiera su primer texto, Tupperway, conservamos su felicidad, ha firmado la autoría de otras quince obras de teatro, algunas de ellas ya presentadas.
En el 2015 estrenó, bajo su dirección, El plan, con un rotundo éxito. La crítica especializada lo señaló como lo más destacado de la cartelera madrileña de esa temporada. Actualmente la obra continúa de gira por España y se le concedió el premio a mejor espectáculo del off madrileño del 2015 y mejor función en el Festival de Cartaya (Huelva). En el 2015 estrenó también su texto Dignidad, el cual fue dirigido por Juan José Afonso. Desde el 2016 estrenó con gran acogida en Ecuador tres obras: El Plan, Dignidad y Coexistence; El Cíclope y otras rarezas de amor será su cuarta presentación en este país. En enero de 2017 estrenó Dignidad en Buenos Aires, en el teatro Maipo, donde cosechó un importante éxito de público y crítica. A su vez esta última obra fue finalista de los premios Fernando de Rojas como mejor texto del 2015.

Ficha artística
Texto y Dirección: Ignasi Vidal
Escenografía: Curt Allen Wilmer (Apee), en colaboración con Leticia Gañan (Estudiodedos)
Iluminación: Ivan Dorado
Música: Marc Álvarez
Coreógrafa: Amalia Galeote/ Roberta Pasquinucci
Vestuario: Ignasi Vidal / Denisse Melgarejo
Asistente de Dirección: David Morejón

Elenco
Amanda: Roberta Pasquinucci
Marta: Alejandra Paredes
Paz: Verónica Pinzón
Sergio: Jaime Tamariz
Pedro: Benjamín Cortés

Precios:: Silla $30.00  y gradas $25.00

View Event →
VALLE DESMEMORIAS
May
9
8:00 PM20:00

VALLE DESMEMORIAS

Descripción: Al regresar a su casa luego de una larga fiesta, Eduardito ve pasar sobre su cabeza a una bruja voladora y queda estupefacto, no solo porque aquel ser era la encarnación de todo lo terrorífico que su madre le había contado, sino más bien, por su impresionante belleza que lo fulmina. Su madre intenta de todo para que deje su obsesión y él hace caso complaciéndola. Al ver esto, Indira decide usar sus poderes para vengarse de ambos.

Anahí Villena, Fundadora de los grupos Perras de Yeso y Muyu Teatro. Estudió Arte Teatral en la Universidad del Azuay y un año de Danza-Teatro en la Universidad de Cuenca. Su trabajo se basa en la búsqueda de la fusión de lenguajes artísticos a través del uso del cuerpo y las técnicas físicas de interpretación

Ficha Técnica
Dirige: Carlos Loja Llivisaca
Dramaturgia de: Carlos Loja Y Anahí Villena Scaccia
Actúa: Anahí Villena

Entradas :
Adultos, $ 10, Estudiantes $ 8 y Tercera edad $ 5

CONTACTOS:
Datos para contacto de prensa:
manuelaboh77@gmail.com, anahivillenascaccia@gmail.com Celular: 0989396262 Manuela Boh (Producción)

View Event →
LA NOCHE DEL DIABLO / LÁZARUS
May
9
to May 11

LA NOCHE DEL DIABLO / LÁZARUS

  • AtrapaSueños Espacio Cultural (map)
  • Google Calendar ICS

Dos semanas de risa y reflexión
(Aptas para blasfemos y santos)

La noche del diablo  ( Cuento popular del azuay )
Actriz: Mabel  Petroff.

Música: Oswaldo  Morocho
Lázarus  (Adaptación de la obra de Darío Fo)
Actor: Iván Petroff Montesinos  

Programación
Miércoles  9 de mayo : La noche del diablo
Jueves 10 de mayo Lázarus
Viernes 11 de mayo la noche del diablo

 Hora: 20H00


JUAN BAUTISTA VÁSQUEZ 4-131 Y RICARDO MUÑOZ (JUNTO AL COLEGIO MIGUEL MERCHÁN)
Únicamente 18 espectadores por función (Reservaciones al 0969204497)

View Event →
TOCANDO FONDO
May
9
4:30 PM16:30

TOCANDO FONDO

Descripción: A estos y otros protagonistas de la política ecuatoriana por acción, palabra u omisión, pasaremos revista en el Set del Noticiero Nacional Ver para Creer. En tono de ironía y humor negro, todos ellos son recibidos e interpretados por tres presentadores de noticias de talla internacional: Tongo Delano Negrón, Kuchikuish Wampusrik e Iván Kaviedes, representantes de la unidad, la diversidad y el quemeimportismo nacional.Después del Enemigo del Pueblo, ¡sin alusiones personales!, de las indirectas políticas en Ladies Night, de las elecciones, de la consulta, del caldo de contraloría, fiscalía y Odebrecht, y ahora también Municipio, y de tanta vaina, al Alfredo le quedó ardiendo, al Pablo le quedó sonando y al Christoph le quedó colgando. Así que decidimos apegarnos a la tradición alemana del Cabaret político. Y entonces dijimos: ¿pero en qué se va a diferenciar de la política ecuatoriana! ¡Si quieres saberlo, no dejes que otros te lo cuenten! 

Datos generales
Colectivo: Cochebomba
Actores: Alfredo Espinosa C., Christoph Baumann y Pablo Aguirre

View Event →
CARMINA BURANA
May
8
7:30 PM19:30

CARMINA BURANA

La Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión y el Ballet Nacional de Ecuador con más de treinta bailarines en escena, los invita a la presentación de la obra “Carmina Burana”, el día martes ocho de mayo de 2018, a las 19h30 en el Teatro Nacional de la CCE.

ENTRADA GRATUITA CON PASE – HASTA LLENAR AFORO. Retirar sus invitaciones en físico desde el jueves 3 de mayo al martes 8 de mayo, en el Ballet Nacional de Ecuador ubicado en la Manuel Abascal N40-63 y Gaspar de Villarroel, en los horarios de 8:00 a 19:00; también las pueden retirar en las oficinas del Colegio de Artes Metrodanza ubicado en la CCE entre 12:00 a 19:00; y finalmente hemos creado un tercer punto de retiro en las instalaciones de la RADIO CCE entre 7:00 a 19:00.
@ballet_nacional #Familia #Danza #BNE #Ecuador

View Event →
PIES SOBRE EL AGUA
May
8
7:30 PM19:30

PIES SOBRE EL AGUA

Descripción: 

Cuerpos suspendidos que apenas tocan con los pies la superficie. Movimientos expresivos, despojados de adornos y el trabajo con imágenes de gran carga poética. La obra busca que el espectador se involucre y aporte con su capacidad de establecer asociaciones a partir de las escenas.El nuevo estreno de la Compañía Nacional de Danza cuenta con la cocreación e interpretación de 17 bailarines profesionales, y la composición musical de Pablo Molina.

Esta obra se desarrolla en el collage, en evocaciones de imágenes que surgen y se desvanecen frente a la mirada del espectador, en la que queda suspendido cualquier tipo de sentido más no su temporalidad efímera, y a la misma vez su persistencia de entrar en las profundidades, donde el cuerpo no representa un cuerpo y se proclama como única verdad. Ahí, en ese mar en el que se alucina porque se ha derribado el muro fronterizo de la lógica, donde da miedo y por eso nuestros pies prefieren estar sobre el agua.

Jorge Alcolea

Créditos:

Coreografía: Jorge Alcolea

Música: Pablo Molina

Interpretación y cocreación: elenco de la Compañía Nacional de Danza

Darwin Alarcón, Luis Miguel Cajiao, Luis Cifuentes, Vilmedis Cobas, Camila Enríquez, Marcelo Guaigua, Zully Guamán, Sisa Madrid, Christian Masabanda, Franklin Mena, María José Núñez, Lizeth Samaniego, Yulia Vidal, Catalina Villagómez, Eliana Zambrano.

Dirección Ejecutiva: Josie Cáceres

Jorge Alcolea
Coreógrafo, Maestro, y bailarín, graduado de la Escuela Nacional de Artes de La Habana, Cuba, en el año 1994, con título de profesor-bailarín en danza moderna y folclórica. Formó parte del elenco Danza –Teatro Retazos de Cuba, donde era bailarín, maestro, coreógrafo, y asistía en la dirección de los ensayos, desde 1998 hasta 2005.

Es Maestro, Coreógrafo y Ensayador de la Compañía Nacional de Danza del Ecuador desde el 2005 hasta la actualidad. Dentro de esta institución, ha realizado coreografías de su autoría como: Manos, Arriésgate, La Consagración de la Primavera, La Condición, Del Humo y el Espejo, entre otras.

Pablo Molina
Músico y creador sonoro con formación en grabación, mezcla, producción musical y sonora y musicoterapia. Se ha desempeñado como gestor cultural y productor de eventos y proyectos culturales. Miembro fundador de la productora y disquera independiente Alarma Quito Ecuador, y de los proyectos Munn y Veda. Ha trabajado en composición musical y diseño sonoro de cortometrajes, producciones audiovisuales, y puestas en escena de obras de danza contemporánea y teatro, junto a los grupos Talvez, Colectivo Zeta y Mitómana Artes Escénicas.

Foto de Portada  Revista El Apuntador 

View Event →
SÓLO CENIZAS HALLARÁS
May
8
to May 10

SÓLO CENIZAS HALLARÁS

  • Sala de Artes Escénicas El Tri-ciclo (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Es el montaje coreográfico del Ensamble Nacional de Danza, que se estrenó en febrero de 2018, obra de danza que es una adaptación de la cuento del Escritor Raúl Pérez Torres.

Temporada el 8, 9 y 10 de mayo de 2018
Sala de Artes Escénicas El Tri-ciclo
Casa de la Cultura Ecuatoriana (Segundo piso)
19h30

Valor: 6 dólares pre-venta
10 dólares general
8 dólares niños y tercera edad

Informes:0999860852
creativacultural@gmail.com
#ensamblenacionaldedanza
#lavidaenmovimiento
#Quitocultura
#CCEarteycultura
#danzaecuador

View Event →
LA ANACORETA
May
7
8:30 PM20:30

LA ANACORETA

Descripción: Clavija Pospónia es una vagabunda del tiempo que camina pesada y pausadamente con sus preciadas e incontables maletas. Su cuerpo entumecido se ve en la necesidad de emprender una absurda e hilarante búsqueda de ligereza. Contraer y salpicar pedazos de vida, será su estrategia, pero ¿podrá, finalmente, disfrazarse de aire?

El Gran Ticlop - Teatro Clown

View Event →
DOCES CASAS UN JARDÍN
May
7
to May 9

DOCES CASAS UN JARDÍN

  • Casa Mitómana, Invernadero Cultural (map)
  • Google Calendar ICS

Descripción: Doce casas, un jardín" nace de la residencia creativa y artística que realizó Denise en el 2016 en Casa Mitómana, Invernadero Cultural.

 Es una obra inspirada en la novela “La mujer ensimismada” de Menchú Gutiérrez para la conceptualización narrativa; y en el texto “Atmósferas” de Peter Zumthor para el desarrollo de la metodología de improvisación. Doce casas, un jardín es un trabajo que entreteje arquitectura, movimiento y sonido mediante el transitar de tres mujeres por las atmósferas de sus habitaciones íntimas. Ellas no se relacionan entre sí y no pretenden que pase nada entre ellas, nada pasa.ç
Sala Mitómana 2018: Escrituras expandidas, cruces disciplinares e investigación escénica”, realizado gracias al fondo de fomento para países iberoamericanos IBERESCENA, lleva a cabo una programación durante todo el año que incluye obras de teatro, performances, talleres, desmontajes críticos y residencias creativas en torno a las artes escénicas.

En esta ocasión tenemos el gusto de presentar a:
DENISE NEIRA VIEIRA
(Ecuador)

FUNCIONES: 
Junio: 7, 8, 9 - 14, 15 y 16

HORA: 19h30
COSTO: General $8

Foto Silvia Echevarria El Apuntador 

View Event →